作为布局全国的行业院线，上影联和始终以习近平文化思想为指引，在中宣部和国家电影局、上海市委宣传部电影局的领导和关心下，紧紧围绕上海电影集团的发展战略，做精内容、建强产业链、提升竞争力，守正笃行，固本开新，积极营造健康活跃的电影生态。院线是连接电影内容生产与消费的“超级纽带”。今年，在各级政府“扩内需、促消费”的整体部署下，“上影联和”这支老牌院线如何“以高质量供给匹配和创造新需求”？如何就内容、场景、创意三个维度在市场端构建电影消费生态等方面的实践与思考，向各位领导汇报。

一、以热爱与专业度深耕内容，

精准触达观众

过去几年，联和院线通过《望道》《爱情神话》等项目，精准触达目标观众、延伸消费触角，这是我们对分区域、分众化发行的摸索。 2024 年，上海市场占联和院线三成的票房。从《爱情神话》到《繁花》《好东西》等，上海观众对本地作品的高认可度，并由此延展出“跟着电影去旅游”“跟着电影品美食”“跟着电影去购物”的消费链条，这正是文化消费新质生产力的生动表现。去年11月上映的电影《好东西》在联和院线的票房产出占全国11%左右，让更多年轻人回归影院，同时拉动了文旅融合消费。以对电影的热爱与敬畏，深耕上海“电影之城”的独特基因，我们让每一部海派文化作品、每一帧画面、每一句台词都能触动观众的心灵，这是联和院线的优势。

同时，上海也是一个对国际化、工业化制作偏好凸显的票仓城市，票房的差异化贡献率充分说明了激活区域市场对拉动大盘和衍生消费潜能的重要性。（举例 1：今年 3月上映的意大利电影《还有明天》，得了 4400 万的超预期票房，其中上海市场票房贡献度为 14%，四个一线城市票房产出占该影片总票房的 36%。英国高清戏剧《初步举证》上海市场的票房贡献为 15%。举例2：此前，西班牙电影《看不见的客人》《海市蜃楼》等在国内都取得了过亿票房， 其中上海市场的票房贡献率均在10%以上。）今年，联和院线既围绕上影片单，也将深度对接各片方、发行方及优秀进口影片，推动分线、分区、分众化发行策略的影院落地，实现内容“精准滴灌”，这是我们联和院线的机遇。此外，我们呼吁政策适度开放赛事、动漫等内容的影厅转播，推动“一厅多效”模式，让大银幕既能成为影迷的“精神殿堂”，也能成为全民共享的“文化客厅”。

二、以场景新塑体验，延伸消费链条

当前全国影院总数 1.4 万家，银幕总数 9 万块，其中有超过20%的影院面临“十年之困”：装修设备已显老旧、业态结构依然单一。如何破局？关键在于“场景变革”。

我们认为，影院将越来越沉浸化、主题化、互动化，并将有部分影院向MINI文旅的综合化体验转变，做到“一站更多元”。我们希望通过直营影院旧改、迭代的窗口期，尝试落地更多“电影+”的跨次元、多模态融合消费新空间，逐步形成“影院+领先科技/跨界品牌/创新体验”的影院产品体系，并推广至联和院线的加盟影院，带动行业升级。

当电影院突破“黑盒子”的物理边界，就能打开“文化消费新大陆”的无限可能。目前，放映装备方面，我们正与头部技术企业深度合作，推进影院硬件革新。其次， 互动娱乐方面，依托“AI+”及上影海量 IP 资源，我们正在开发互动展览、VR娱乐、MR影游等沉浸体验项目，赋能影院商业，激发观众在影院 “即时消费”与“社交消费”，拉动“影院+”长尾效应。

三、以IP延展边界，拓宽产业生态

在文化消费升级的浪潮中，IP是引爆点。近日，“AI孙悟空”亮相大阪世博会中国馆。上影经典动画以“IP+AI”的形式与观众焕新互动。在五一假期，《大闹天宫》以无人机烟花秀的形式，以空为幕，在上海吴淞口上演。同时，吴淞口的大闹天宫主题影院、邮轮放映等也在上海市电影局和上影集团的指导下积极筹备。五月中旬，在上海二次元地标美罗城，也将迎来影院新启后的首个院线动画电影IP合作，结合商场全域打造“痛楼”，吸引上海大学生、年轻观众打卡观影消费。

今年暑期，来自于浪浪山的“小妖怪”即将在影院与大家见面，这是热门动画《中国奇谭》的首部动画电影，也是上影股份首个“内容投资+发行放映+IP 全链路开发与运营”的电影项目。眼下，“小妖怪的夏天”院线商品、IP 营销授权、AI 智能陪伴玩具、VR 沉浸体验及“电影+大文旅”项目等均在同步推进中。相信很快能与消费者见面，进一步释放电影 IP 商业价值的乘数效应。

电影是时代的镜像，人民的艺术。从事电影产业，我们首先要有社会价值的“软情怀”，同时也要经济效益的“硬实力”。上影联和愿与行业同行， 以热爱与专业度深耕内容， 以创新重塑体验，以 IP 延展边界，让每一块银幕都成为文化自信的窗口，让每一次观影成为美好生活的诠释。